Visioni del tragico. La tragedia greca sulla scena del XXI secolo

Teatro di ombre e di guerra. I Persiani nel XXI secolo

2024-12-22T13:46:34+00:00

Persai di Eschilo, tragedia di una guerra, di vincitori e vinti, di mare e di sangue, di una natura aggiogata dall’uomo e dalla quale l’uomo è aggiogato, di ombre, di compassione: I Persiani de I Sacchi di Sabbia, Die Perser di Dimiter Gotscheff, The Persians del Bread and Puppet Theater sono esempi significativi del re-thinking Greek tragedy contemporaneo legato al ‘teatro di guerra’. Attraverso l’analisi critica di questi spettacoli intendiamo affrontare molte delle questioni e dei problemi che sono stati posti nell’Editoriale del IV numero di Visioni del tragico. La tragedia greca sulla scena del XXI secolo.

Riscrivere il mito nei teatri di guerra. Antigone: POST-MORTEM di Valeriy Simonchuk

2024-12-22T15:32:06+00:00

Il dramma di Antigone, che ha accompagnato il secolo breve segnato da due conflitti mondiali, basti pensare alle sue reinterpretazioni da parte di Bertolt Brecht e Jan Anouilh, tristemente continua a far parlare di sé. La riscrittura di Valeriy Simonchuck, giovane autore attore teatrale ucraino, è frutto dell’osservazione e della testimonianza diretta del conflitto russo-ucraino, che dal febbraio 2022 non accenna ad arrestarsi. Antigone: Post-Mortem è un monologo con elementi di verbatim theater che dà voce a chi sopravvive e pone l’accento sul dibattito etico dovuto al ruolo dei media nei contesti di conflitto.

Ecuba, la cagna nera: il gelo sublime di un Euripide contemporaneo

2024-12-23T10:17:34+00:00

Ecuba, la cagna nera (2022, 2023) è lo spettacolo, tratto da Le Troiane di Euripide, diretto da Dario Marconcini e interpretato da Giovanna Daddi. L’articolo propone una lettura critica dello spettacolo, in particolare analizzando l’interpretazione dell’attrice protagonista e la scelta registica di una scena essenziale, che può dirsi scena vuota.

«… But I have the hope in the future…». Kassandra di Sergio Blanco

2024-12-22T16:14:39+00:00

Analisi critica delle parti del monologo teatrale Kassandra (2008) di Sergio Blanco, rappresentato in moltissimi teatri nel mondo, relative al trauma della guerra che ha segnato la protagonista. L’analisi viene svolta tenendo conto dell’autoficción, meccanismo centrale nella drammaturgia di Blanco.

Thebes – a Global Civil War: In Between the Local and the Global, the Contemporary and the Eternal

2024-12-22T16:27:05+00:00

L’articolo affronta brevemente la creazione dello spettacolo Thebes – a Global Civil War, una riscrittura contemporanea della tragedia di Eschilo Sette contro Tebe messa in scena nel Piccolo Teatro dell’antica Epidauro (Athens Epidaurus Festival 2023 / Contemporary Ancients cycle) e ancora adesso in tournée.

La vendetta di Cassandra. Nota a Kassandra. Eine Tragödie di Hans Schwarz

2024-12-23T10:06:08+00:00

Il dramma Kassandra. Eine Tragödie di Hans Schwarz (1890-1967), scritto nelle trincee della Prima Guerra Mondiale e rappresentato una sola volta nel 1941, presenta una versione del tutto originale del mito della profetessa troiana. In questa tragedia, Cassandra è una prigioniera di guerra che riesce a vendicare il suo popolo umiliato e offeso uccidendo personalmente Agamennone. Schwarz adatta il mito al bellicismo del regime nazista. Questa traduzione italiana della tragedia viene proposta come testimonianza della ricezione ideologica deviante e propagandistica del mito greco nel pieno degli orrori della guerra.

Kassandra. Eine Tragödie / Cassandra. Una tragedia

2024-12-23T11:37:17+00:00

Traduzione italiana della tragedia Kassandra. Eine Tragödie (1941) di Hans Schwarz.

Che ci importa di Cassandra?

2024-12-22T13:31:53+00:00

In che misura la guerra influenza la ricezione contemporanea delle tragedie greche e dei temi tragici greci? Come sono usati i temi tragici greci, ad esempio l'Antigone, per proporre concreti modelli di azione politica nelle guerre in corso?

Un bosco morto per Le Troiane

2024-12-22T15:42:50+00:00

L’allestimento scenico per la produzione INDA de Le Troiane, diretta da Muriel Mayette-Holtz nel 2019, rappresenta un trait d’union tra l’elemento naturale e il contesto storico del Teatro Greco di Siracusa. Rispetta il vuoto lasciato dall’antico edificio scenico e amplifica la potenza del testo attraverso un dialogo silenzioso tra le antiche pietre e il paesaggio circostante. La scelta scenografica elimina ogni distinzione tra vincitori e vinti, evocando un senso universale di perdita e sradicamento. Questo progetto teatrale, presentato in un’epoca ancora segnata da una precaria normalità, anticipa riflessioni sulla fragilità della pace, sul dramma delle migrazioni e sull’inutilità devastante della guerra. Attraverso una narrazione multisensoriale e un’interpretazione visivamente incisiva, Le Troiane svela il suo potenziale di connessione tra passato e presente, ricordandoci che il teatro, nella sua essenza, è uno spazio di riflessione e trasformazione sociale.